很多人都不愿意相信张晨这么年轻，就能拍出一部看透爱情中的“生”与“死”。
那时候张晨才几岁？
无一错一首一发一内一容一在一6一9一书一吧一看！
刚20出头！
谁都不信这么年轻的导演能够拍出《爱》这种高质量的电影。
但刚才的那几秒.
真的只有短短的几秒。
而且是普通观众看不懂，以为只是类似电影“字幕”的东西，却让这些原本心存怀疑的电影人收起了原有的心思。
这巧妙的手法和无声的致敬，像是一个响亮的巴掌，扇在了他们这些带着怀疑而来的人。
当这些人轻视之心不再，他们跟随着现场的上万人一同进入到了由张晨拍摄的这部电影中。
荧幕上出现了一副蓝天白云的画面。
镜头缓缓下降，出现的是洛杉矶万年不变的主题——堵车。
随着镜头移动，高速公路上的每辆车里传来了风格不一样的音乐。
不少影迷都听到了这些歌的出处。
有今天电影女主角曾经演过的《泰坦尼克号》主题曲《我心永恒》。
也有主创之一，艾薇儿的朋克重金属。
最多的还是导演张晨出道至今所发行过的音乐。
这也符合漂亮国人近十年来的音乐喜好。
镜头流转，没有任何人物对话。
也没有聚焦到电影中的任何一人。
正当大家疑惑时，一段轻快的无缘钢琴音乐“劫持”了音轨。
镜头也在一个女孩儿的车前停下。
此时，电影开始仅仅1分多钟。
观众们一愣。
这么快？
他们知道这是一部含有“歌舞”元素的电影。
他们知道电影中会有歌舞，但没想到来得这么快，这么突然。
但他们耳中那轻快的音乐却在告诉他们。
他们对这部电影最期待的环节来了——张晨的歌。
一位目前世界无可争议的音乐第一人所写的音乐，第一次融入到电影中。
说不期待那是假的。
他们很期待这首音乐在电影中到底会以怎样的方式呈现。
所有人都不自觉的挺直了腰杆。
像是这么做能让他们更好的聆听张晨的作品一样。
他们听完了那段轻快的钢琴曲后，那位车里的姑娘开始唱了。
“i think about that day
（又想起那天）
i left him at a greyhound station
（圣达菲西边的灰犬车站）
west of sante fe
（我们就此分别）
we were seventeen，
（我们才17岁）
but he was sweet and it was true
（气氛甜蜜而美好）
still i did what i had to do
（但我仍然选择了离开）
”
歌词清晰明了的讲述了一件事——梦想。
当伴随着这首歌，高速公路上拥堵着的人们一个接一个走出驾驶舱。
加入成群女孩儿行列载歌载舞。
最后变成了一场高速公路上的大狂欢。
而歌词描写的却是追逐梦想的小人物的心酸琐事。
但这心酸琐事，是用最积极方式唱出来的。
“and even when the answer's no
（即使受到拒绝）
or when my money's running low
（即使囊中羞涩）
the dusty mic and neon glow are all i need
（有音乐话筒和闪亮的霓虹就够了）
”
影迷们如痴如醉的看着大荧幕上的人们载歌载舞。
自己的心情也伴随着歌声变得无比轻松。
谁敢说自己没有碰到过窘境？
但一般自己在遇到困难的时候，总是心情低落不言不语。
如果自己能像电影中的这些人这样，开开心心的把一件本不快乐的事情抒发出来，该有多好啊
不得不说，《爱乐之城》中的第一首歌《another day of sun》就带给了现场所有观众一个巨大的惊喜。
原来，张晨（里昂）这个大富豪，也懂他们这些小人物的心酸吗？
观众们觉得张晨的那张年轻帅气，但充满距离感的脸，在这一刻离他们近了很多。
那脸上被他们自动想象成的笑脸，也像是一束阳光照进了他们原本因为工作，因为生活而酸涩的心里。
而不同于普通的观众。
现场的不少电影人都在看张晨这部电影的拍摄手法。
只有内行人才能看出这个镜头的拍摄难度。
长镜头、上百辆车、上千名群演。
一镜到底！
每一项加起来都会给电影的拍摄增添不知道多少难度。
但张晨却给他们完美呈现出了这一副让大家沉浸在内的画面。
他们看到的是这个镜头所展现出的场面调度，以及拍出这个镜头的导演本身的导演功底。
这背后不知道要付出多少努力。
他们都不敢想，这几分钟的镜头，电影导演需要费多少时间来指挥这些群演走位。
也不敢想这个几分钟的镜头，废掉了多少“条”。
更不敢想象拍摄这个镜头时，每一次因为一个“小瑕疵”而导致整场戏推倒重来时，导演张晨的内心有多崩溃。
因为每一次的“ng”，从重新布景到重新拍摄，都是以“小时”为单位的等待。
群演们的状态不用说，导演的心理状态是否稳健，才是这个镜头呈现的如此完美的关键。
一旦在拍摄过程中，导演的心态出现了波动，这个长达5分钟的歌曲画面，就不会让现场的所有观众都完全沉浸进去。
现场的很多导演都不敢说自己能在不骂人的，不崩溃的情况下拍完这个“长镜头”。
只有亲身经历过那种折磨的导演，才能体会到这电影中开头这几分钟所包含的“心酸”与“执着”。
这让不少在这一行混了几十年的老人们对张晨有生敬意。
就这对待电影的态度，完全称得上一句“他值得”。
值得去年的那座“金棕榈”奖杯，也值得他在电影圈所收获的所有荣誉。
(本章完)